Au croisement de deux esthétiques a priori lointaines — le minimalisme zen japonais et le fonctionnalisme chaleureux scandinave — naît le style Japandi. Mariant les principes du wabi-sabi à ceux du hygge, il célèbre la simplicité comme art de vivre.
Lignes pures, matériaux naturels, bois clair, papier, textiles légers et palette douce composent des intérieurs sereins, où chaque détail respire l’intention et la quiétude. Une véritable philosophie de l’habitat, fondée sur la quête d’équilibre et de bien-être.
Dans cet univers apaisé, chaque objet a sa raison d’être. Les lanternes Taiwan-Lantern imaginées par Pei-Ching Hsiao incarnent cette dimension artisanale et symbolique. Façonnées à la main, elles conjuguent céramique, teinture végétale, bambou, bois et métal, dans le respect des savoir-faire insulaires.
La collection Heritage Unicolors s’inspire des cinq éléments de la philosophie Wu Xing : la terre (marron), le métal (blanc), l’eau (noir). Un hommage poétique à la nature et à l’équilibre des forces, reflétant une esthétique orientale.
Les luminaires Gubi s’intègrent naturellement dans cette esthétique sobre et enveloppante. La lampe sur pied 9602 de Paavo Tynell, surnommée Chapeau Chinois, marie structure en rotin naturel et abat-jour textile pour diffuser une lumière douce et chaleureuse.
Quant à la Semi Pendant, elle mêle géométrie scandinave et délicatesse orientale pour illuminer l’espace d’un halo feutré, propice à la contemplation.
Le fauteuil Pacha de Gubi invite à renouer avec une posture ancrée, proche du sol, en connexion directe avec la terre. Imaginée dans les années 1970, sa silhouette généreuse incarne une vision du bien-être où le corps s’accorde pleinement à son environnement. Un manifeste de confort organique, tout en rondeur.
Avec la lampe Knit, Meike Harde signe pour Vibia une pièce sensorielle où la matière tissée filtre la lumière avec délicatesse. Le tricot, évocateur de douceur et de chaleur, tempère l’éclat pour offrir une atmosphère feutrée.
Avec la lampe Knit, Meike Harde signe pour Vibia une pièce sensorielle où la matière tissée filtre la lumière avec délicatesse. Le tricot, évocateur de douceur et de chaleur, tempère l’éclat pour offrir une atmosphère feutrée. Parfaite dans un coin lecture ou à côté d’un canapé, elle crée un halo rassurant, fidèle à l’esprit Japandi.
Akari, en japonais, signifie à la fois "lumière" et "légèreté". Les lampes en papier de riz conçues par Isamu Noguchi pour Vitra sont des icônes poétiques suspendues entre ciel et sol. Sculptures lumineuses aux volumes flottants, elles évoquent le soleil, la méditation et la grâce silencieuse des éléments.
La chaise CH24, autrement dite Wishbone Chair de Carl Hansen & Søn trouve un nouveau souffle dans son édition exclusive CH24P, revêtue de cuir Thor. Entre le soin du détail japonais et la rigueur nordique, elle incarne une synthèse élégante.
Le célèbre dossier en Y devient le trait d’union graphique entre deux cultures du design, un pont entre esthétisme et fonction.
Le canapé et le pouf Rico de Ferm Living, avec leurs courbes enveloppantes et leur revêtement en tissu bouclé, réinterprètent le confort avec une douceur décontractée. Ils traduisent parfaitement l’esprit Japandi : sobriété, sensualité des formes, invitation à la détente.
À leurs côtés, la lampe sur pied Dou, en rotin tressé à la main, diffuse une lumière douce à travers sa maille graphique. Formes géométriques et matière naturelle s’unissent pour créer une atmosphère feutrée et chaleureuse.
La petite table Kyoto, dessinée par Gianfranco Frattini pour Poltrona Frau, est une ode à l’art de l’assemblage. Inspirée d’un voyage au Japon, sa structure entremêle des lames de bois avec la précision d’un puzzle architectural. Chaque jointure devient un hommage discret à la tradition artisanale japonaise et à l’esthétique du détail.
Chez &Tradition, la pureté des lignes, les matières brutes et l’élégance silencieuse célèbrent la quintessence du design japonais.
Leurs assises et tables basses s’inscrivent dans un dialogue naturel avec l’espace, où le vide a autant d’importance que le plein. Un équilibre maîtrisé entre fonction, émotion et beauté essentielle.
Le tabouret Seto, conçu par Børge Mogensen pour Fredericia, associe la noblesse du chêne massif à la légèreté d’une assise en toile, rehaussée d’un élégant cordon en cuir.
Sa structure en H, inspirée du pont japonais Seto Ōhashi, évoque une architecture fonctionnelle et poétique. À la croisée de l’ingénierie et du design, il incarne une sobriété expressive, parfaitement en accord avec l’univers Japandi.
Le paravent Forma, imaginé par Anthony Guerrée, dépasse sa fonction première. Composé de panneaux articulés en bois et métal, il dessine des espaces modulables et intimistes. À la fois sculptural et discret, il filtre la lumière, guide le regard et invite à la contemplation. Un objet idéal pour structurer un intérieur Japandi, où chaque zone devient un lieu de calme et de réflexion.
Choisir le Japandi, c’est ralentir. Chaque luminaire, chaque meuble, chaque matière traduit un geste réfléchi, un élan vers l’essentiel. Loin du superflu, proche de la nature. C’est un langage universel, fait de textures brutes, de surfaces tactiles et de teintes douces. Dans cet équilibre profond, on découvre une nouvelle manière d’habiter : plus humaine, plus authentique, plus intime.
Nous vous aidons à façonner votre maison, en rassemblant les meilleures inspirations pour vous et en sélectionnant des designs adaptés à votre espace et à vos besoins.